Nigunim Laad
Jewish Tunes Forever

 

Шломо Розовский (1878-1962)

Шломо (Соломон) Розовский родился в 1878 году, в семье знаменитого кантора и композитора Баруха-Лейба (Baruch Leib) Розовского, который сам по себе был уникальным и всесторонним музыкантом. Барух-Лейб стал первым евреем окончившем Санкт-Петербургскую консерваторию, где в 1867-1870 он изучал вокал и композицию. Он также был учеником выдающихся европейских канторов того времени, Salomon Sulzer и Хирша Вайнтрауба. С 1871 года Барух-Лейб начал свою 48-летнюю карьеру оберкантора Большой Синагоге в Риге. Синагогальная музыка Баруха-Лейба отражает широкий спектр музыкальных влияний. Его стиль творчески и хорошо продуманно соединяет хазанут и народную песню с западноевропейской гармонией и контрапунктом. Свои познания в области польско-литовской традиции молитвы, синагогoгальных и народных песен, кантор и композитор Барух-Лейб Розовский, с любовью передал своему сыну. Польско-литовский стиль кантилляции, практиковавшийся Розовским-старшим, был объектом моих исследования в течение ряда лет, пишет Шломо Розовский в предисловии к своей книге "The Cantillation of the Bible".

После года обучения в Лейпцигской консерватории (в 1905), Розовский заканчивает юридический факультет Киевского университета (1902), а затем поступает в Петербургскую консерваторию. В 1904–1908 гг. он учился у Н. Римского-Корсакова и А. Глазунова, а также у Я. Витоля и А. Лядова (1909). Розовский принимал активное участие в создании Общества, был президентом Санкт-Петербургского отделения (См. История). Начиная с 1913 Розовский организовал курсы подготовки исполнителей, знакомых со стилем еврейской музыки, которая предоставлялась членами ОЕНМ, которые, как Энгель, аранжировали народные песни, которые они либо собрали сами или, в большинстве случаев, позаимствовали из записей Зусмана Кисельгофа. В Санкт-Петербурге Розовский был музыкальным критиком Санкт-Петербургского "Дня" и с 1918 года музыкальным руководителем городского Yiddish Art Theater. В 1919 г. он руководил в Петрограде музыкальной частью Еврейского театра-студии ГОСЕТ.

В 1920 Розовский покидает Петроград и возвращается в Ригу, участвует в создании, а затем преподает в Рижской Еврейской Консерватории, работает музыкальным критиком и приступает к редактированию работ своего отца. Известия из Петрограда от друзей неутешительны . Скрипач и дирижер Александр Schmuller (позднеее осевший в Амстердаме) в 1921 пишет Розовскому об острой нехватке продовольствия. Мордехай Ревесман в 1922 пишет о тяжелых экономических условиях и вынужденном бездействии членов общества. Ревесман сообщает Розовскому, что он переведет для него либретто, если Розовский сможет прислать продукты из Риги. Но помощь или запоздала или оказалась недостаточной – в 1924 Иосиф Томарс извешает Розовского о смерти Ревесманa и просит сочинить музыкальное произведение в его память...

В США дела обстоят конечно по другому, но не в отношении еврейской музыки. Лазарь Саминский ставший музыкальным директором реформистской синагоги "Темпл Эммануэль" в Нью-Йорке пишет в 1921 году, что его еврейская хоральная музыка и библейские балеты исполняются в Америке христианскими хорами и нееврейскими театральными группами. Он также пишет о экономических трудностях, с которыми сталкивается, например кларнетист Simon Bellison и другие, музыканты которые хотели бы исполнять еврейскую музыку. Он пишет, что это желание только вредит им, но клянется, что "никогда не перестанет пытаться" организовать хорошее издательство еврейской музыки.

В 1924 году Розовский наконец публикует первый том двухтомника синагогальных мелодий Барух Лейба «Ширей тфила» («Молитвы») с своей редакцией. После пяти лет в Риге Розовский наконец решается на переезд в Палестину, в Эрец-Исраэль. С 1925 по 1947, более 22 лет он живет в Иерусалиме, преподает теорию и композицию в педагогической семинарии «Шуламит», где также преподавал Энгель, изучает произведения народной и синагогальной музыки различных общин. В письме профессору Kestenburg Розовский выражает крайнее разочарование исполнением Палестинским оркестром его гимна "Свобода". В письме 1929 Розовский отказывается дерижировать хором Большой синагоги в Тель-Авиве из-за "плохих условий". В конце 1920-х гг. Розовский начал работать над расшифровкой и исследованием ашкеназской кантилляции (та‘амей ха-микра), в основном, литовской традиции. Около 1935 он записывает песнопения других книг Библии (Shir ha-shirim, Esther, Eikha, Haftarah), делает ритмическую транскрипцию некоторых из них, а затем успешно совмещает их с гармоническими настройками 20-го века. В 1940-1946 он проводит исследования по библейской кантилляции, которая стала основой для его будущей книги. В своем монументальном исследовании Розовский пытается кодифицировать в музыкальных и просодических терминах мелодии, используемые у евреев Восточной Европы при чтении Пятикнижия на протяжении веков. В поисках источников финансирования для публикации своей работы о библейской кантилляции, Розовский в 1930-е годы с лекциями путешествовует по Европе и Соединенным Штатам. В 1934 году он направляет статью 'The Music of the Pentateuch' Музыкальному обществу в Лондоне.

В композиторской работе Розовский стремился сочетать элементы фольклора и литургической музыки с основами европейской музыкальной культуры — классической гармонией, полифонией, инструментовкой. Он пишет симфоническую, камерную и театральную музыку, для ивритских музыкальных театров, в том числе для Габимы, Огел, и Иерусалимской Студии. После успеха постановки Диббук на музыку Энгеля в 1922, Габима заказала Розовскому музыку к постановкам, Ozar (Сокровище, 1928) и Die Krone Davids, (Корона Давида, 1929 ), а театр Оhел для постановки Jakob und Rahel (Иаков и Рахиль, 1928) и одной из первых оригинальных ивритских пьес, 'Шабтай Цви' Быстрицкого в 1936 году.

Среди корреспондентов Розовского – Марк Шагал и Арнольд Шенберг. В ноября 1934 Шагал приглащает его на свадьбу дочери в Париже, а в письме 24 января 1934 Шагал пишет о внезапном отъезде Арнольда Шенберга в США, а не на сионистский конгресс в Праге, где Шенберг планировал представить свою политическую платформу для спасения евреев Германии. Раздраженный Шагал пишет Розовскому: “Я не должен был [помогать] возвращению Шенберга в иудаизм ... Все вы были правы ... Черт с ними. Будьте начеку и сохраняйте страну [Палестину] в нашем чистом, не немецком, духе" Хотя ранее (29 ноября 1933) Розовский дважды спрашивал Шенберга, почему он отказался от своего "прекрасного плана" и не едет в Прагу, он в отличие от Шагала, по-видимому с большим пониманием относится к решению Шенберга и рекомендует ему связаться в Нью-Йорке с Ахроном, Саминским, Яссером и другими, недавно основавшими общество Mailamm. Члены общества с большим энтузиазмом встретили Шенберга, выступившего 29 апреля 1934 в Нью-Йорке со своим планом действий по организации борьбы против германского антисемитизма и призвавшего к созданию еврейского государства в Палестине.

В 1943 Мендель Элькин пишет Розовскому о последних днях Ахрона, которого Элькин посетил в Голливуде. Переписка с виолончелистом и композитором Иоахином Стучевским, начавшяся в 1928 г., относится к его усилиям для JAM в Вене. Однако после эмигрирации Стучевского в Палестину в 1938, дружеские отношения между ними ухудшается. В 1943 Розовский жалуется на Стучевского за чрезмерный шум в классе, во время его лекции называя его "кто-то из провинции".

Учениками Розовского в Израиле были композиторы М. Зе‘ира, Ш. Постольский , И. Амиран, М. Шалем. За музыкально-просветительскую и творческую деятельность Розовский удостоен премии имени И. Энгеля и премии города Тель-Авив (обе — в 1946 г.). В 1945 г. Ведомство по делам просвещения объявило изучение системы Розовского обязательным в религиозных учебных заведениях страны ( Израиля). В 1946 Розовский был избран председателем федерации ассоциаций Музыканты (Federation of Musicians' Associations) в Палестине. В 1947 году Розовский с женой Рахелью приезжает в США, чтобы попытаться здесь опубликовать его книгу “The Cantillation of the Bible: The Five Books of Moses”. На это уходит 10 лет. Последние годы своей жизни Розовский провел в Нью-Йорке, преподавая в институте Кантора в Еврейской теологической семинарии и в Новой школе социальных исследований. Шломо (Соломон) Розовский, композитор, музыковед, собиратель и редактор еврейской духовной и светской музыки, музыкальный критик, педагог, основоположник нового научного направления, один из основателей ОЕНМ умер в 1962 году в Нью-Йорке.

Sources:

Из наших концертов